7. Internationales Gitarrenfestival Magdeburg
12. bis Sonntag, 15. September 2024

19.30 Uhr | im Forum Gestaltung

Magdeburger Ex-Locals

Am ersten Konzertabend präsentieren sich drei großartige Ensembles, in denen die jeweiligen Protagonisten über lange Zeit in der Magdeburger Musikerszene aktiv waren und diese geprägt haben.

FRANK SCHLÜTER TRIO
Das Trio bringt frischen Wind in die europäische Musikszene. Frank Schlüter, bekannt für seine Vielseitigkeit und Kreativität, kombiniert in seinen Arrangements Blues, Pop, Jazz und Gypsy-Swing mit Beatbox-Elementen. Das Trio begeistert durch mitreißende Rhythmen, Spielfreude und Virtuosität.

Lassen Sie sich von der leidenschaftlichen und kreativen Musik des Frank Schlüter Trios verzaubern.
[DE] Frank Schlüter (Sologitarre und Beatbox)
[DE] Klaus Jacob (Rhythmusgitarre)
[DE] Chris Farnaby (Kontrabass und Gesang)

© H. J. Maquet

SÖNKE MEINEN & PHILIPP WIECHERT

Ganz pur, mit nur zwei Akustikgitarren, erschaffen Sönke Meinen und Philipp Wiechert eine musikalische Welt, die die Nische „Gitarrenmusik“ in alle Richtungen öffnet. Mal voller Energie, mal zerbrechlich und intim, bewegt sich ihre Musik zwischen virtuosem Fingerstyle, gefühlvollem Folk und mitreißender Filmmusik. Ihr Sound ist voller energiegeladener Grooves und ergreifender Melodien – handgemachte Musik voller Ideen, Farben und Emotionen eben.

[DE] Philipp Wiechert (Gitarre)
[DE] Sönke Meinen (Gitarre)

© Philipp Wiechert

RÜDIGER KRAUSE QUARTETT
Atmosphären, Melodien und Energie sind die wichtigsten Zutaten in der Musik des erfolgreichen Jazzgitarristen, der seinen Weg in Magdeburg begann und in der Zwischenzeit mit seinen Idolen Carla Bley, Günther Fischer und Manfred Krug spielte. Der Virtuose mit einer Schwäche für Ohrwürmer präsentiert nun ein brandneues Quartett mit Musikern aus seiner Wahlheimatstadt Leipzig.
Sie begeistern mit eigenen Kompositionen ebenso wie mit Arrangements von Meilensteinen der Jazz- und Rockgitarre.

[DE] Rüdiger Krause (E-Gitarre, Gesang)
[DE] Jörg Leistner (Piano)
[DE] Daniel Werbach (Bass)
[DE] Gaga Ehlert (Schlagzeug)

Friederike Goeckeler © Friederike Glöckeler

19.30 Uhr | im Moritzhof

Worldmusic
Am zweiten Abend bieten zwei fantastische Ensembles ihre mitreißende Mixtur aus Weltmusik, Folklore, Jazz und Konzertmusik dar. Von Orient bis Okzident werden stilistische Akzente aus verschiedenen Kulturräumen gesetzt und musikalische Freiheiten gelebt.

TRIO IN UNO
Das Trio verbindet mühelos Zeitgenössisches, Klassik und Pop zu einem außergewöhnlichen Klangerlebnis voller Energie und Lebensfreude. Vor allem seine Interpretationen brasilianischer Komponisten versprechen eine weltmusikalische Reise in das temperamentvolle Lateinamerika. Cello, Saxophon und die 7-saitige Gitarre verschmelzen zu einem kraftvollen und raffinierten Klangkörper, der inzwischen auf drei Studioalben zu hören ist. Freuen Sie sich auf frische, virtuos und leidenschaftlich gespielte Kammermusik aus Brasilien.

[BR] José Ferreira (Gitarre)
[BR] Diego Cardoso (Cello)
[IT] Giulia Tamanini (Saxophon)

@RUDUIT © Marcelo Ruduit

MASAA
Bei MASAA verweben sich tiefempfundene arabische Verse und zeitgenössischer Jazz, gehen Abend- und Morgenland in bisher nicht dagewesener Schlüssigkeit eine lyrische Liaison ein. Unverkopft und auf höchstem musikalischem Niveau entwirft MASAA Songs, die erkennen lassen, wie komplex und gleichzeitig nahbar unser Miteinander ist. Die vier Ausnahmemusiker bringen auf eindrückliche Art Essenzen musikalischer Ästhetik aus Ost und West zusammen und kreieren daraus einen höchst intimen und gleichzeitig kraftvollen Sound, der Genre- und andere Grenzen hinter sich
lässt.

[LB] Rabih Lahoud (Gesang)
[DE] Reentko Dirks (Gitarre)
[DE] Demian Kappenstein (Schlagzeug und Perkussion)
[DE] Marcus Rust (Trompete und Flügelhorn

Pavel Ovsik © (c) Pavel Ovsík

19.30 Uhr | im Moritzhof

Guitar Solists
Am dritten Abend werden drei international herausragende Solisten für Begeisterung und Berührung sorgen, wenn sie ihre scheinbar grenzenlosen Möglichkeiten anhand sehr unterschiedlicher gitarristischer Ansätze vorstellen.

BIRÉLI LAGRÈNE
Ein unangefochtener König an der Jazzgitarre: Der Franzose Biréli Lagrène galt schon in den frühen 80er Jahren als musikalisches Wunderkind. Über viele Jahre lotete er unterschiedlichste Stilrichtungen aus und heute kann er auf fast 40 Alben in über vier Dekaden künstlerischen Schaffens zurückblicken. Aus dem Herzen einer Sinti-Region stammend, ließ er sich von Django Reinhardt und dem europäischen Jazz ebenso wie von Wes Montgomery und Fusion-Jazz inspirieren. Sein Stil zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Anpassungsfähigkeit und enormes Improvisationstalent aus.
Freuen Sie sich auf einen der Größten an der Gitarre.

[FR] Biréli Lagrène (Gitarre)

© Alexandre Lacombe

ANABEL MONTESINOS
Die spanische Gitarristin gewann schon mit 17 Jahren den ältesten und wichtigsten Gitarrenwettbewerb der Welt. Heute präsentiert sie eine von Temperament und Gefühl geprägte klangliche Vielfalt, die sie mit Frische und Virtuosität auf der Gitarre zaubert. Ihre brillante Technik steht ganz im Dienste der Musik – und ihre Heimat Katalonien ist dabei immer spürbar.

[ES] Anabel Montesinos (Gitarre)

© Anabel Montesinos

Der russische Gitarrist, Komponist und Innovator steht stellvertretend für eine neue Generation in der Gitarrenwelt: Seine außergewöhnliche Art des Fingerstyles und sein einzigartiges Instrument schlagen eine Brücke zwischen Alt und Neu: Sechs Alben und weltweite Tourneen, Konzerte in den renommiertesten Häusern, aber auch online sich viral verbreitende Videos machen Misko zu einem modernen Meister an der Gitarre. Mit seinem besonderen Stil, der technische Innovation und Virtuosität verschmelzen lässt, spricht er eine universelle Sprache: Miskos Arrangements überwinden
mühelos kulturelle Grenzen.

[RU] Alexandr Misko (Gitarre)

© Luke's Media Corner

17.00 Uhr | im Forum Gestaltung

Orchestral Sounds

Ein brillanter Newcomer und ein bezauberndes Quartett – beide eint die Vision einer orchestralen Klangvorstellung bei der Umsetzung ihrer musikalischen Ideen – die virtuose Gitarre erstrahlt am finalen Festival-Nachmittag wie ein kleines Orchester und eben dieses Quartett wie ein großes ...

JIAZHUO LIU
Der junge Chinese eröffnet als Youngster Support den Finaltag des 7. Internationalen Gitarrenfestivals Magdeburg 2024. Der Autodidakt gewann 2017 die "WAGF Fingerstyle Guitar Competition" und dieses Jahr den sechsten "European Guitar Award". Seit 2017 hat er mehr als 60 Solokonzerte gegeben – hauptsächlich in China und Vietnam – und an vielen Gitarrenfestivals teilgenommen.

[CN] Jiazhuo Liu (Gitarre)

© Jiazhuo Liu

QUADRO NUEVO
Melodien aus fernen Welten, Tango, ägäische Mythen-Klänge, orientalische Grooves, waghalsige Improvisationen und Fahrtenlieder entlang einer sonnenbeschienen Küstenstraße, Swing, Balladen und mediterrane Leichtigkeit verdichten sich bei Quadro Nuevo zu märchenhaften Tonfabeln. Sie sind geprägt von der leidenschaftlichen Liebe zum Instrument und von größter Spielfreude. Selten hat man erlebt, dass Musik mit so viel Spannung, Verve und Einfühlungsvermögen in fremde Kulturen dargeboten wird. Ihr neues Album „HAPPY Deluxe“ verspricht Musik, die glücklich macht.

[DE] Mulo Francel (Saxophon, Klarinette, Mandoline)
[DE] Andreas Hinterseher (Akkordeon, Trompete, Bandoneon, Vibradoneon)
[DE] D.D. Lowka (Bass, Perkussion)
[DE] Paulo Morello (Gitarre)

© Quadro Nuevo

Festivalticket

(stark limitiert | für alle Konzerte des Festivals): 110,00 €

Tagesticket
VVK 30 €/25 € erm. | AK 35 €/30 € erm.

Onlineshop für Tickets
Kartenbestellung ab sofort: karten@forum-gestaltung.de
oder telefonisch +49 391 99 08 76 11
oder vor Ort im Forum Gestaltung, Brandenburger Str. 10, 39104 Magdeburg

Eine Veranstaltung des Forum Gestaltung e. V.
Gefördert von: Land Sachsen-Anhalt, Stiftung Kloster unser Lieben Frauen
Freundlich unterstützt von: Landeshauptstadt Magdeburg, Regiocom, SWM